Bỏ qua điều hướng
Lịch sử âm nhạc

Các thời kỳ của nhạc cổ điển: Baroque, Cổ điển, Lãng mạn

30 tháng 9, 2026 · 2 phút đọc

Các thời kỳ của nhạc cổ điển: Baroque, Cổ điển, Lãng mạn
Ảnh: Unsplash

Khi người ta nói "nhạc cổ điển", thực ra đó là cả một dòng chảy kéo dài hơn bốn thế kỷ. Chia thành các thời kỳ giúp ta dễ nghe và dễ học hơn. Các mốc thời gian dưới đây là con số tương đối, vì các thời kỳ chồng lấn lên nhau.

Phục hưng (khoảng 1400–1600)

Nhạc chủ yếu là hợp xướng nhiều bè, gắn với nhà thờ và cung đình. Các giọng hát đan xen vào nhau rất tinh tế.

Baroque (khoảng 1600–1750)

Thời kỳ của sự trang trí và tương phản. Opera ra đời, nhạc không lời phát triển mạnh. Bạn sẽ nghe thấy bè trầm liên tục làm nền (basso continuo) và các giai điệu đan xen nhau (đối vị). Tên tuổi tiêu biểu: Monteverdi, Vivaldi, Handel và J. S. Bach.

Cổ điển (khoảng 1750–1820)

Âm nhạc trở nên cân đối, sáng sủa và rõ ràng. Dàn nhạc giao hưởng và các thể loại như sonata, giao hưởng, tứ tấu đàn dây thành hình. Tiêu biểu: Haydn, Mozart và Beethoven ở giai đoạn đầu.

Lãng mạn (khoảng 1820–1900)

Cảm xúc cá nhân là trung tâm. Nhạc tự do hơn về hình thức, phong phú về hòa âm và màu sắc. Piano và dàn nhạc lớn lên rất nhiều. Tiêu biểu: Chopin, Liszt, Schumann, Brahms, Tchaikovsky.

Thế kỷ 20 và sau đó

Debussy, Stravinsky và nhiều nhà soạn nhạc khác thử nghiệm những âm thanh mới. Đồng thời jazz, blues và rock xuất hiện, mở ra thời đại của nhạc đại chúng.

Gợi ý để bắt đầu nghe

Hãy thử nghe một bản mỗi thời kỳ, ví dụ một bản nhạc của Bach, một bản sonata của Mozart, một bản nocturne của Chopin. Bạn sẽ dần nhận ra "chữ ký" của từng thời kỳ. Và nếu bạn học piano hay violin, các thời kỳ này cũng chính là những bài bạn sẽ gặp trên hành trình thi Grade.

Muốn thử chơi nhạc cùng giáo viên?

Đăng ký học thử miễn phí
Gọi ngayZaloHọc thử miễn phí